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1、隋唐燕樂,作為宮廷內(nèi)的俗樂總稱,匯集了漢族與少數(shù)民族、中國與外國的音樂。從七部樂到十部樂,包括了各種聲樂、器樂和舞蹈形式,其中大曲如《霓裳羽衣》展示了高度的藝術(shù)成就。樂器的發(fā)展,如琵琶和鼓類的興起,極大地豐富了燕樂的表現(xiàn)力,同時(shí)也推動(dòng)了演奏技巧的進(jìn)步。
2、隋唐燕樂,是為滿足統(tǒng)治階級(jí)享樂的需要而匯集在宮廷里的俗樂的總稱,它包括漢族的和少數(shù)民族的,中國的和外國的音樂。從隋初的七部樂到唐貞觀時(shí)的十部樂, 包括燕樂、 清商樂、西涼樂(隋初沿用北周“國伎”名稱)、高昌樂、龜茲樂、疏勒樂、康國樂、安國樂、天竺樂和高麗樂。
3、太常寺是隋唐時(shí)期管理禮樂的最高行政機(jī)關(guān),負(fù)責(zé)制定和實(shí)施各種音樂禮儀和規(guī)范。太常寺下設(shè)太樂署和鼓吹署,分別負(fù)責(zé)雅樂和俗樂的演奏和管理。雅樂主要用于宮廷祭祀和朝會(huì),而俗樂則更多地出現(xiàn)在民間和娛樂場(chǎng)合。教坊是隋唐時(shí)期管理俗樂的機(jī)構(gòu),主要負(fù)責(zé)宮廷和官府的娛樂演出。
4、中國古代音樂主要分為:上古時(shí)期音樂(秦漢之前)、中古時(shí)期音樂(秦漢至隋唐)和近古時(shí)期音樂(宋元明清)。每一個(gè)時(shí)期都有自己的音樂理論和代表作品:上古時(shí)期音樂(秦漢之前)音樂主要是以歌舞樂三位一體樂舞為主,歌頌神為主。
1、繼承性和兼容性是其突出的特點(diǎn)。隋唐燕樂的特點(diǎn)是繼承性和兼容性是其突出的特點(diǎn),燕樂實(shí)質(zhì)上是我國封建社會(huì)音樂文化的精華,是在長期積淀的基礎(chǔ)上以及一定的政治、經(jīng)濟(jì)社會(huì)條件催化下的必然產(chǎn)物。
2、隋唐燕樂(泛指宴享娛樂的歌舞),主要就是由樂舞伎人表演的。其形式品種之豐富,技藝之高超,隊(duì)伍之龐大,以及在社會(huì)上流傳之普遍與深入,都可以說是既空前又絕后的。娛樂性更強(qiáng)的是坐、立部伎和歌舞大曲。坐部伎在堂上演奏,規(guī)模較小;共六部。立部伎共八部,在堂下表演,規(guī)模較大。
3、中國古代樂舞的一個(gè)重要特點(diǎn)是延續(xù)性很強(qiáng)。“燕樂”的發(fā)展就很好地證明了這一點(diǎn)。隋唐“燕樂”代表著高水準(zhǔn)的樂舞表演藝術(shù),但是它本身是一個(gè)不斷完善起來的事物。從“七部樂”“九部樂”“十部樂”的名稱演變也可以清晰地看到這一點(diǎn)。
姜夔的《白石道人歌曲》和王焯的《碧雞漫志》則從音樂創(chuàng)作的角度,展現(xiàn)了燕樂二十八調(diào)的實(shí)踐應(yīng)用。張炎的《詞源》以及凌廷堪的《燕樂考原》進(jìn)一步深化了對(duì)這一樂調(diào)理論的研究。
該書的靈感源于日本學(xué)者的《隋唐燕樂調(diào)研究》,其核心內(nèi)容是對(duì)歷史上燕樂調(diào)諸多難題的深入探討。作者對(duì)于燕樂二十八調(diào)的來源,與一般學(xué)者的觀點(diǎn)不同,他提出這種調(diào)式并非源自西域曲項(xiàng)琵琶,而是源于中土西傳的直項(xiàng)琵琶,這一觀點(diǎn)挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)的印度音樂來源論,指向了中土清樂的傳統(tǒng)根源。