本文目錄一覽：

• 1、芭蕾形體訓(xùn)練教程的目錄
• 2、淺析現(xiàn)代舞欣賞的角度
• 3、戲劇音樂劇藝術(shù)對(duì)當(dāng)代大學(xué)生審美影響
• 4、舞臺(tái)藝術(shù)設(shè)計(jì)與制作_淺談舞臺(tái)人物發(fā)式與裝飾的材料運(yùn)用
• 5、急求《天鵝湖》賞析有關(guān)參考文獻(xiàn)

芭蕾形體訓(xùn)練教程的目錄

第一章：芭蕾形體訓(xùn)練基礎(chǔ) 1 芭蕾形體訓(xùn)練簡介：介紹芭蕾形體訓(xùn)練的目的、意義及基本要求。 2 身體姿態(tài)與對(duì)齊：講解正確的站立姿勢(shì)、身體對(duì)齊的重要性及練習(xí)方法。 3 呼吸與動(dòng)作協(xié)調(diào)：教授如何通過呼吸控制來增強(qiáng)動(dòng)作的流暢性和協(xié)調(diào)性。

扶把形體訓(xùn)練（第四章）和離把形體訓(xùn)練（第五章）分別涵蓋了各種基本動(dòng)作，如擦地、蹲、小踢腿等，以及更高級(jí)的控制技巧和跳躍動(dòng)作。第六章則深入到跳躍練習(xí)，如小跳、變位跳和復(fù)雜的組合動(dòng)作。最后，第七章專講芭蕾舞步，涵蓋了行進(jìn)步、跑追步、波爾卡、搖擺舞步和巴斯克舞步等不同舞步的訓(xùn)練。

這本書是高等教育出版社出版的，特別針對(duì)高等學(xué)校學(xué)生設(shè)計(jì)，名為《芭蕾形體訓(xùn)練教程》。它是該出版社的第一版，發(fā)行日期為2009年5月1日。全書共133頁，語言簡潔易懂，適合使用簡體中文閱讀。書本采用16開本，既便于攜帶，又保證了內(nèi)容的展示效果。

淺析現(xiàn)代舞欣賞的角度

現(xiàn)代舞自&ldquo；出生&rdquo；那刻起，就是以歐美兩大發(fā)源地為主要對(duì)象，歐美是現(xiàn)代舞蹈的一個(gè)最適應(yīng)的溫室，給現(xiàn)代舞的發(fā)展提供了足夠的條件，是現(xiàn)代舞能夠以很快的速度發(fā)展、提高，直到現(xiàn)在，現(xiàn)代舞的發(fā)展一直都是一個(gè)世界性的話題。

思想。作為連接古典現(xiàn)代舞與后現(xiàn)代舞的形式主義者，堪寧漢以某種民主藝術(shù)的思想回歸 到純舞的王國之中。生活化，自然的動(dòng)作出現(xiàn)在舞臺(tái)上，動(dòng)作的連接聽任某種偶然性，超 越了“起承轉(zhuǎn)合”的限定；視覺空間的民主化，舞臺(tái)空間會(huì)出現(xiàn)多個(gè)舞動(dòng)的興奮視點(diǎn)，不 存在誰是主角，每個(gè)舞者每段動(dòng)作都是獨(dú)立的。

從現(xiàn)代舞的欣賞角度來說，適合采取寬容的心態(tài)，這也許是針對(duì)所有現(xiàn)、當(dāng)代藝術(shù)的一種欣賞姿態(tài)。實(shí)驗(yàn)性的離經(jīng)叛道，嚴(yán)肅主題的沉重費(fèi)解，會(huì)象一次過火的行為藝術(shù)和沒有標(biāo)點(diǎn)的小說一樣令人難以接受。寬容，可以會(huì)容納一些偽藝術(shù)，但是寬容可以讓人們嘗試去接受和理解一個(gè)陌生人、一種新的形式。

其實(shí)，現(xiàn)代舞也有風(fēng)格與個(gè)性的沖突。有的學(xué)者用：“前期現(xiàn)代舞”和“后期現(xiàn)代舞”把它們劃開，有的學(xué)者則用“后現(xiàn)代舞”“后后現(xiàn)代舞”勾勒出其內(nèi)部的差異與沖突，這些都是時(shí)間維度的思考。 其次，我們?cè)偬骄匡L(fēng)格與個(gè)性在空間維度的關(guān)系。

從美學(xué)角度來看，現(xiàn)代舞反對(duì)古典芭蕾的保守傾向和脫離現(xiàn)實(shí)生活的傾向，追求藝術(shù)形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。而當(dāng)代舞則關(guān)注中國當(dāng)代社會(huì)的火熱生活和時(shí)代精神，反映社會(huì)變遷和個(gè)人經(jīng)歷。

戲劇音樂劇藝術(shù)對(duì)當(dāng)代大學(xué)生審美影響

1、無論是中外文學(xué)名著還是戲劇、電影等文藝載體中展現(xiàn)的高尚的思想境界、精神境界、政治品德、道德情操等對(duì)大學(xué)生所產(chǎn)生的影響力，都是一種高尚的境界和行為的自然滲透和體現(xiàn)。都能使大學(xué)生在潛移默化中、在潤物無聲中受到影響。

2、芭蕾舞團(tuán)藝術(shù)芭蕾舞起源于意大利，誕生在十七世紀(jì)末，十八世紀(jì)法國路易十四世紀(jì)法國宮廷的，日趨完善，在19世紀(jì)結(jié)束在俄羅斯進(jìn)入最鼎盛的時(shí)期。芭蕾在近四百年，在長期的歷史發(fā)展過程中，對(duì)世界的影響很大，流傳甚廣，成為一種藝術(shù)形式，在世界各國的發(fā)展努力。

3、音樂劇作為一種藝術(shù)形式，其本身就是情感的載體，高藝術(shù)價(jià)值的音樂劇作品有助于激發(fā)學(xué)生的審美情感。音樂劇能像其他藝術(shù)作品一樣，通過學(xué)生的欣賞活動(dòng)，增強(qiáng)他們對(duì)社會(huì)各階層的了解；通過深入劇中人物的內(nèi)心世界，體驗(yàn)人類豐富的情感，從而獲得超越功利欲念的，純粹意義上的對(duì)美的感悟和享受。

4、激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力與想象力 音樂劇作為一種富有創(chuàng)意的藝術(shù)形式，能夠激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力。學(xué)生們?cè)谟^看音樂劇的過程中，可以感受到藝術(shù)家們的創(chuàng)意和靈感，從而激發(fā)自己的創(chuàng)造力和想象力，為未來的學(xué)習(xí)和生活打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

5、戲劇有多種表演形式，包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇和木偶戲等。話劇特別適合學(xué)生進(jìn)行表演。我們的“音樂與戲劇表演”課程主要涵蓋三個(gè)方面的內(nèi)容：一是戲劇鑒賞和戲劇知識(shí)；二是戲劇表演；三是戲劇創(chuàng)作。音樂與戲劇表演的教學(xué)目的是培養(yǎng)學(xué)生的興趣愛好，拓寬藝術(shù)視野，提高審美能力。

6、校園藝術(shù)節(jié)的內(nèi)容 校園藝術(shù)節(jié)的內(nèi)容豐富多彩，主要包括藝術(shù)作品展示、文藝演出、藝術(shù)比賽等。其中，藝術(shù)作品展示涵蓋繪畫、攝影、雕塑、手工藝品等多種形式，反映了學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)意和審美情趣。文藝演出則包括歌舞、戲劇、音樂劇等，展現(xiàn)學(xué)生的表演才華。

舞臺(tái)藝術(shù)設(shè)計(jì)與制作_淺談舞臺(tái)人物發(fā)式與裝飾的材料運(yùn)用

1、材料是舞臺(tái)人物的發(fā)式與裝飾的物質(zhì)載體，是用以體現(xiàn)設(shè)計(jì)理念的物質(zhì)基礎(chǔ)和舞臺(tái)造型設(shè)計(jì)與制作的客觀對(duì)象。當(dāng)今的舞臺(tái)人物發(fā)式與裝飾材料在不斷拓展，材料的應(yīng)用已不再局限于常規(guī)的材料。

2、舞美設(shè)計(jì)最主要的是對(duì)總體進(jìn)行構(gòu)思，這種總體構(gòu)思是設(shè)計(jì)者按照劇本的風(fēng)格體裁和思想內(nèi)容，經(jīng)過導(dǎo)演的總體布局情況下，通過舞美表現(xiàn)方式，對(duì)整個(gè)舞臺(tái)劇進(jìn)行藝術(shù)修飾和演出整體形象來展示出來，其中音樂、線條、畫面、節(jié)奏、氣氛和色彩的變化不同表演的風(fēng)格、內(nèi)容都會(huì)有所不同。

3、藝術(shù)創(chuàng)作離不開物質(zhì)材料，而舞臺(tái)設(shè)計(jì)的特質(zhì)材料因其復(fù)雜，更具有實(shí)體性，更脫離不了工藝和技術(shù)。 如果舞臺(tái)設(shè)計(jì)傳統(tǒng)材料僅限于木料和布的狹窄范圍內(nèi)，這使它的表現(xiàn)力大打折扣的話，那么在形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、質(zhì)感、暗示和直觀的所有方面，材料的作用卻是無窮無盡的。

4、舞臺(tái)藝術(shù)設(shè)計(jì)與制作主要研究影視、舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的基本理論與技巧，主要掌握舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)如舞臺(tái)美術(shù)、燈光、音響、人物造型、數(shù)字媒體和電腦三維設(shè)計(jì)等知識(shí)，具備較全面的舞臺(tái)藝術(shù)設(shè)計(jì)與制作能力、現(xiàn)代動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)能力和較強(qiáng)的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)能力。例如：在影視劇組進(jìn)行舞臺(tái)上燈光、音響、幕布的設(shè)計(jì)。

急求《天鵝湖》賞析有關(guān)參考文獻(xiàn)